有的学生家长有一种＂猎奇＂的心理：你的教法跟别人好像没什么不同 都用XXX教材，一节课就布置XXX，教法教材不新颖，这些我也会，我也能教自己的孩子；她会带着学生唱歌跳舞甚至画画啊，会用XXX新教材，会跳着课程学。。。如此等等，所以这个老师好，这种教法没见过，跟她学。
      其实教法如何不重要，方法都是过程，新颖的教材，新颖的方式，或老旧的教材，传统的方式，这些都好，各有各的特点和优缺点。重要的东西，是最终孩子得到什么。 我认为一个好的钢琴教师最终让孩子学会的应该是：良好的触键习惯，优质的听觉训练，优秀的读谱能力。
      触键，从基础的坐姿手姿开始，顺畅的力量传导，指，腕，臂，身体的各部分状态全体的配合，声音可以舒适的，有点的发出。 进阶部分是从不同的触键方式产生不同的音质音色，到对每个手指独立的操控能力，及与之配套的全身各部分协调，不懈不僵。
      听觉上，跟触键配套的，聆听自己弹奏出来的声音。 跟和声色彩相关的，音色的改变。 跟复调相关的，多声部的共鸣配合与平衡。 模仿交响乐的，让钢琴的声音更加丰富。 从内听觉到手指操控，听觉的积累很重要，老师要有计划的提供给学生听觉部分的各种训练，从音频资料音乐会到教师范奏，给予有效的引导。
      读谱。如同教人识字。谱符包括音的高低（音符）音的长短（时值）静音（休止符）音乐的不同奏法（落提跳连强顿高低8同音连线等）音乐的表情（各种表情速度节拍标记等）节奏及节奏型，乐句等带来的韵律变化。 谱面上任何标记不会均是识谱不全，视奏能力的高低完全取决于这些细节。不识谱的人是音盲。
     所以，任何教法如果可以最终教会学生良好识谱，触键顺畅，听觉敏锐，都是好教法。